迪士尼公司办公楼外景
在美国华特迪士尼公司伯班克总部参观采访的五天里，几乎每天早上我们都会进入名为Team Disney的公司高管办公楼开会采访，这幢红褐色的、带有罗马宫殿风格的大楼最引人注目的特征便是外墙正面有7个小矮人的大型石雕充当7根柱子用双手撑着矮三角形的屋檐，行人在墙外远远地就能看到。
迪士尼的一切起源于一只老鼠，然而帮助公司走向繁荣、迈向第一个事业巅峰的却是《白雪公主》的成功，因此是那7个小矮人撑起了迪士尼公司的那片天，而不是我之前想象的由可爱的米老鼠站住公司大门口热烈迎宾。
从创始人华特·迪士尼起，迪士尼始终强调娱乐内容的原创和创新，《白雪公主》就是范例。之前，动画片作为电影放映前的余兴节目，无论有多受欢迎，始终是影院节目单上的配角，而华特·迪士尼一反常规，想制作一部与普通电影长度相当的动画长片，最终取材《白雪公主》。华特后来回忆道，“我拥有最有同情心的小矮人，抓住了问题的关键，还增加了王子和白雪公主的罗曼史，我想这是个完美的故事。”
可是，这世界上第一部动画长片的制作并不顺利，最初25万美元的预算很快超标，从1934年开始制作到1936年底花了75万美元，一时外界所有人都把《白雪公主》的拍摄称作“迪士尼的蠢事”，那些提供贷款的银行家们也坐不住了，坚持要看看影片拍得到底怎么样了。华特很不情愿地为美洲银行副董事长约瑟夫·罗森伯格放映《白雪公主》片段。在一些情节空缺处，华特只得亲自唱歌配音，制造效果。罗森伯格看完影片上车离开前一刻突然转身对华特说，“这个东西将给你带来一大笔钱。”
1937年12月21日，迪士尼公司历时3年花费近200万美元制作的全球首部动画长片《白雪公主》洛杉矶Cathay Circle剧院首映。在长达84分钟的影片放映结束后，全场响起雷鸣般的掌声。《白雪公主》上映头六个月就帮助公司还清了全部债务，首轮发行总共获得800万美元的收入——要知道，当时每张电影票只卖0.27美元，儿童票仅售10美分。《白雪公主》获得了当年奥斯卡最佳影片奖，这是动画片首次获得这一奖项。为表彰迪士尼为动画片做出的创造性贡献，主办方特意准备了一个大金人带七个小金人的奥斯卡奖杯。
将近70年光阴快过去了，对原创内容的执着和创新是让迪士尼保持活力和繁荣的根基和源泉。这两年，电影《加勒比海盗》在全球取得奇迹般的成功——第三部“世界尽头”今年获得近10亿美元的全球票房，成为历史上票房第五高的电影，这让2005年进入“罗伯特·艾格时代”的迪士尼带来焕然一新的活力和面貌，也印证了公司CEO艾格对这一原则的强调是非常正确的。
在Team Disney大楼，我们见到了《加勒比海盗》的幕后功臣：电影制作部门主席理查德·库克，是他在2003、2004年全盘负责该片的投资和制作。他承认，当时大家并没有料到《加勒比海盗》能取得这么巨大的成功，只是在制作过程中放手让创作团队保持原创的激情、每个环节坚持一丝不苟的认真，一切都是为了讲述高品质、原创的精彩故事。“电影制作有时候很像风险投资，”库克说，“我们尽力把握内容、团队和执行，然后顺势而为。”而高风险高回报的内容创作构成迪士尼业务的基础，有了精彩的内容才有了乐园、消费品、出版物等其他衍生产品的成功。
在拜访迪士尼动画制作部时，我们从负责人埃德·凯特穆尔(Pixar动画厂创始人之一)那里了解到，迪士尼收购了Pixar之后，由他和Pixar的创意领袖约翰·拉塞特接管迪士尼3个动画工作室的管理和创意，把Pixar的导演负责制和创意工作方法引进迪士尼动画部，改变了迪士尼传统制片人选剧本找导演、由上而下的工作方式，而改为导演选择团队、然后团队挑选剧本创意、由下而上的方式。这就把善于讲一流故事、总是令人意想不到的Pixar的动画创意方式引进了历史悠久的迪士尼动画部门。
另外，让我意外的是，电脑动画花费的时间和手绘动画一样长。据说，除了色彩渲染可以交由电脑自动操作，其他的还是要靠人在电脑上一笔一笔的画，花时间不比手绘短。约翰·拉塞特曾经是迪士尼的动画师，后来跳槽去Pixar就是为利用电脑技术追求手绘永远画不出来的创意和效果，用先进技术来实现更美妙的创意，而不是赶工省力。而是约翰·拉塞特重归迪士尼之后做出一个意外决定是，恢复了迪士尼之前取消的手绘动画。凯特穆尔解释原因很简单：重点不是形式、是故事，我们是不是在讲一个真诚动人的故事？Pixar今年新推出的三维动画《料理鼠王》又是一个动人的故事，通过一个想当大厨的老鼠的故事揭示每个人都能挖掘自己的潜能追求自己梦想的朴素道理，果然观众的反响是热烈的，在全球收获5.8亿美元票房，成为Pixar历史上第三高票房的动画片。
内容、内容，还是内容，在我们拜访的所有迪士尼人，尤其是那些负责电影动画、电视节目、现场舞台表演的人们都反复这一点，只有高品质、原创的好故事、好内容，才有迪士尼给大家带来的欢乐
