他被称为日本动漫界的黑泽明，他在日本动漫界有着举足轻重的地位，他和他的吉卜力工作室制作了一部又一部叫好又叫座的电影，《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《萤火虫之墓》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等被全世界的动漫迷所熟识。他就是动漫巨匠——宫崎骏。

    取得极大成功

　　宫崎骏从小擅长绘画，喜爱漫画。在大学期间，他一直向各类漫画杂志投稿。大学毕业后，宫崎骏进入了东映动画公司，当时他尚未放弃当一名漫画家的志向，然而在看过前苏联的动画电影《雪之女王》后，宫崎骏决心投身动画事业。后来，宫崎骏曾经辗转多个动画制作组，参与了很多作品的制作，做过原画、美术设定、画面设定、分镜等各种工作，这些工作为他积累了大量的经验。《未来少年柯南》是宫崎骏的电视长篇动画代表作。

　　1982年在宫崎骏迷的心目中是一个重要的年份，长篇漫画《风之谷》开始在德间书店的杂志上连载。1984年上映电影《风之谷》取得了巨大的成功，宫崎骏由此一举成名。1985年，宫崎骏成立了动画制作公司吉卜力。吉卜力的意思是：吹过撒哈拉沙漠的热风。早期的吉卜力，为了节省成本，采用了一种兼职的招募工制度。吉卜力的第一部剧场动画《天空之城》公映，吸引了77.5万名观众到电影院观看这部影片。《天空之城》的成功，促使吉卜力制定了一个更为大胆的动画片创作计划。这次他们准备同时制作两部剧场动画《龙猫》和《萤火虫之墓》，吉卜力的制作团队面临着前所未有的严峻考验，但是宫崎骏和吉卜力员工还是出色地按期完成了这两部作品。

　　片子拍完了，在如何发行和进入市场方面，他们又遇到了问题。发行商认为，这两部动画片的气氛都过于沉闷，不能吸引观众。为此，兼任吉卜力总裁的德间康快先生四处奔走，终于说服发行商同时接手两部影片的发行。好在这两部动画片因其精良的制作而在业界赢得了很高的声誉，其中《龙猫》更是囊括了当年日本大部分的电影奖项。

　　新的问题又接踵而至。原来的员工临时雇用制和薪金偏低的问题，已经不利于工作室的长期发展。为此，宫崎骏实行全职雇佣和固定薪金的制度，并把原来的薪金加倍。同时，适当招募新员工，并且加强专业培训。宫崎骏还提议吉卜力应该有一个固定的总部，完善的组织结构，以保证工作室的运作和动画片的制作质量。从此，吉卜力完成了从一个单纯的动画制作室，向结构完善的动画企业的转型。

　　《红猪》是一部充满欧陆风情的动画作品。为了尽可能真实再现当地的风情，制作小组的成员曾亲自到亚德里亚海地区进行实地考查取景。在《红猪》上映的同时，吉卜力又购进了两部大型电脑摄影机，正式成立了摄影部门。至此，吉卜力全职员工达到百人左右，吉卜力工作室已经发展成为建制齐全的动画制作公司。

　　为了完成后备人才的培养，1995年吉卜力建立了东小金井动画学院，由高畑勋任校长，学院的建立为吉卜力培养了许多一流的动画人才，保证了吉卜力的良性发展。

　　由于宫崎骏电影在国际电影节上取得的巨大成功，迪斯尼公司斥巨资购进了《千与千寻》电影放映权、录像带产品发行权和电视播放权，从而宫崎骏和他的电影真正走向了全世界。

　　在艺术上和票房上宫氏影片双线飘红

　　日本入场人数前三名的电影分别是：《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》，全部是宮崎骏电影。宫崎骏的代表作《魔女宅急便》，放映期间先后有2.63亿人次的观众观看了这部影片，并创下了当年最高的票房纪录。影片《千与千寻》总票房收入更是达到304亿日元，而《哈尔的移动城堡》仅在2005年当年的票房就达到了196亿日元。同时，宫崎骏的影片又向来被认为具有深刻思想和哲理性，充满了人文主义和环保主义思想，可以说，他的每一部影片都是商业性和艺术性的完美结合。宫崎骏的电影为什么会如此备受推崇呢？

　　首先，作品具有连续性。宫崎骏的世界观、历史观、人生观和艺术观有着明晰的脉络，他的每部影片都有着“宫”氏的深刻烙印。在宫崎骏的动画中，经常能够看到精致的背景，细腻的描绘，明丽的色彩，优美抒情的音乐，出色的光线运用和极富民族特色的色彩搭配，让人一眼就可看出是宫崎骏的作品。虽然作品年代跨越很大，但从以上特质中不难发现其作品在风格上的统一。